1959 год
Записей: 42
Вечер артистов московских театров в Московском Доме Актера (ВТО 6.1.59г)Вечер артистов московских театров открывает Софья Гиацинтова
Театр им Вахтангова - сцена из спектакля И.Сельвинского "Большой Кирилл"
постановка Р.Н.Симонова
Манташев - Н.Гриценко
Керенский - С.Седой
Воробушек - В.Дугин
Московский театр Ленком - сцена из спектакля Бр.Тур - "Колесо счастья"
Мария Кашперская - С.Бирман
студент - артист моск. театра им А.С.Пушкина Ю.Стромов
ЦТСА Сцена из спектакля Барянова "На той стороне"
Болдырев - А.Попов
лейтенант Николаева - М.Пастухова
майор Игнатьев - А.Петров
конвоиры - И.Кашинцев, А.Остроухов
Театр им Вахтангова - сцена из спектакля Ф.Эрве "Мадмуазель Нитуш"
Помощник режиссера - Б.Шухмин
директор - А.Марьин
Московский театр им.Ермоловой - сцена спектакля Ж.Деваля "Мольба о жизни"
Пьер Масубр - Л.Галлис
Анселен - В.Лекарев
Парикмахер - Г.Вицин
маникюрша - П.Рыбникова
Вечер к 70л. со дня рождения и 50л. театральной деятельности Владимира Александровича Филиппова (ВТО 24.11.59г)Выступали:
А.А.Яблочкина
Ю.А.Дмитриев
От ЦДТ К.Ю.Шах-Азизов
От Института Искусств АН СССР профессор В.Н.Всеволодский-Гернгросс
От ЦДРИ М.Н.Гаркави
А.М.Арго
Д.Л.Кара-Дмитриев
И.С.Козловский
от МинКульта товарищ Шумов
От Малого Театра М.И.Царёв
от уч. им. Щепкина товарищ Головина
Сотрудники вокально-творческого кабинета им. Неждановой
Представитель музея им. Бахрушина
Представитель Художественного театра товарищ Хромова
Представитель Школы - студии МХАТ товарищ Поль
От театра Вахтангова И.М.Толчанов
От ЦАТСА Л.М.Фетисова
От Московского Дома народного творчества товарищ Невская
От Московской консерватории студенты Г.Писаренко и А.Арценюк
От МТЮЗа товарищ Зорина и др.
От журнала Театр товарищ Холодов
Слово юбиляра В.А.Филиппова
Концертное отделение -
М.И.Царев чит.монолог Чацкого
Поёт М.П.Максакова - Чайковский - Мой гений, мой ангел, мой друг
Сц.из комедии А.Островского - Сердце не камень - А.Щепкина, Е.Солодова и Е.М.Шатрова
Сц. из оперетты Хуско - Баронесса Лили - Т.Шмыгаи Вл.Шишкин, у рояля А.Левина.
Владимир Александрович ФИЛИППОВ
российский театровед, критик, педагог, заслуженный деятель искусств РСФСР (1956). Окончил Московский университет (1912). Творческую деятельность начал в 1909 г. В советское время был председателем театральных секций Наркомпроса, заведующим Управлением театров Моссовета, заведующим кабинетом А. Н. Островского во Всероссийском театральном обществе (ВТО) и др. В 1913-1965 гг. занимался педагогической деятельностью (с 1930 г. – профессор); преподавал в училище Московского филармонического общества, Театральном училище им. М. С. Щепкина, Школе-студии им. В. Немировича-Данченко, ГИТИСе.
Вечер молодых актеров Малого Театра в Доме Актера ВТО (19.5.59г)Вечер театральной молодежи Малого театра - В.Коршунова, Р.Нифонтовой, Н.Подгорного
Вступительное слово директора Малого Театра М.И.Царева
Сцена из спектакля В.Гусева "Иван Рыбаков". Постановка Б.Равенских
Лида - Р.Нифонтова
Ваня - В.Коршунов
Титов - Б.Горбатов
юноши - Л.Заславский и А.Торопов
милиционер - А.Литвинов
официант - А.Смирнов
Сцена из спектакля В.Теккерея "Ярмарка тщеславия" - инсценировка И.Ильинского и В.Цыганкова
Бекки - Т.Еремееева
Эмилия - О.Хорькова
Джозеф Сэдли - Н.Рыжов
Осборн - Н.Афанасьев
миссис О.Даут - А.Фадеева
полковник О Даут - Т.Ванюков
Вильям Доббин - Д.Павлов
Исидор слуга - А.Торопов
генерал Тафто - Н.Подгорный
А.Островский сцена из спектакля "Доходное место"
Полина - О.Хорькова
Жадов - В.Коршунов
Сцена из спектакля Хеллы Вуйолики "Каменное гнездо"- режиссеры М.Гладков и В.Хохряков
Старая хозяйка - В.Пашенная
ее сын - Ю.Аверин
Марта, его жена - В.Евстратова
Сандра телефонистка - А.Тарасова
сторожиха - А.Ярцева
учительница Р.Нифонтова
управляющий - В.Котельников
учитель - В.Вилль
О.Стукалов - сцена из спектакля "Карточный домик"
Р.Нифонтова
Н.Подгорный
Е.Матвеев
В.Кин - сцена из спектакля "Когда горит сердце" - постановка А.Гочарова, режиссер Л.Заславский
Лиза - К.Еланская
Матвеев - В.Коршунов
Бейзас - Н.Подгорный
Вечер современной советской комедии. Вступительное слово С.В.Михалкова и Н.П.Акимова. - (ЦДА 18.11.59г)Вечер современной советской комедии. Вступительное слово С.В.Михалкова и Н.П.Акимова. - (ЦДА 18.11.59г)
Театр Маяковского Н.Погодин - "Маленькая студентка"
Зина Пращина - Орлова
Саня Веткина - Анисимова
Вава Маландина - Овчинникова
Рузия Аласова - Терехина
Маргарита Воронько - Виноградова
Генриета Вольдемар - Борусевич
Иван Каплин - Круглов
Евгений Салазкин -Левинсон
Томаз Чебукиани -Мукасян
Денис Мастеров - Холодков
Егор Укропов - Печников
Лев Порошин - Ромашин
Александр Худышкин - Бурцев
Постановка - Толмазова
ЦТСА Зорин "Добряки"
Гребешкова - Добржанская
Анютин - Благообразов
Колесницын - Ходурский
Сычева - Жукова
Кабачков - Петров
Ложкин - Пастухов
режиссер - Львов
Фрагмент спектакля Театра Сатиры "Памятник себе" С.Михалкова
Кирилл Почесухин - Папанов
Топтунов - Козубский
Вечеринкин - Лепко
Чуркин - Каданов
Постановка Плучека
Ленинградский театр комедии, Смирнова и Крейндель - "Четверо под одной крышей"
профессор Барышников - Усков
Инна Модестовна - Зарубина
Сергей Разумов - Романов
Лена Королькова - Люлько
постановка Лифшица
Театр Вахтангова, Софронов - Стряпуха
Павлина - Борисова
Чайка - Ульянов
Казанец - Гриценко
Пчелка - Яковлев
Соломка - Дадыко
Таисья - Розенкова
Наталья -Нехлопоченко
постановка Р.Симонова
Вечер Центрального Дома Актера - Первый год на сцене (ЦДА, уч. А.Гончаров, Ц.Мансурова, Л.Барашков, М.Ульянов, А.Парфаньяк, В.Лановой, В.Разинкова, 12.2.59)Вступительное слово режиссера театра на Малой Бронной А.А.Гончарова.
Сцена из спекталя "Начало жизни" Константина Финна
Студент 3го курса ГИТИС Лев Барашков
Студенты Щукинского училища Перепелкина, Виноградов, Щеглов, Кузьмина
От театра имени Вахтангова выступает Цецилия Львовна Мансурова
Представлена актриса Лера (Валерия) Разинкова
Сц.2 акта пьесы "Ангела" Г.Севастикоглу,
Ц.Мансурова, М.Ульянов, А.Парфаньяк, В.Лановой, Л.Разинкова
От Музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко слово режиссера Михаила Мордвинова о молодой артистке Нине Исаковой.
Евгений Ефимович Поповкин вспоминает о событиях вокруг представления Михаила Шолохова на Нобелевскую премию 1954 года - Творческий вечер Шолохова (ЦДА ВТО 17.11.59г)Нобелевское противостояние...
"...единственным русским и советским писателем, который мог бы составить конкуренцию Шолохову, был Пастернак."
Писатель Евгений Ефимович Попо́вкин (1907—1968) булгаковедам известен тем, что в бытность главным редактором журнала "Москва" первым в СССР опубликовал роман Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита"
Выступая на творческом вечере Михаила Шолохова, в ноябре 1959 года, Евгений Ефимович вспоминает, как вместе с писателем, академиком Сергеем Николаевичем Сереевым-Ценским, в феврале 1954 года, они написали ответ на запрос Нобелевского Комитета, в котором предложили и обосновали выдвижение Шолохова на Нобелевскую премию. Евгений Ефимович вспоминает: - "Надо вам сказать, что Нобелевский Комитет сыграл злую шутку тогда. И ответил академику Серегею Ценскому, что к сожалению, Шолохову не могут присудить премию, так как представление опоздало на несколько часов. Ну, этого, собственно говоря, мы и ожидали". Тут надо понять, что не Сергеев-Ценский решал, кого выдвигать на Нобелевскую премию от писателей СССР. В секретариате ЦК КПСС решение приняли слишком поздно, когда ответ уже не имел силы из-за несоблюдения регламента времени. (На дворе ноябрь 1959 года, почти год идет "травля за Нобелевскую премию" Бориса Пастернака). Но Евгений Ефимович, явно намекает на противостояние даже не писателей Шолохова и Пастернака (от которых мало что тут зависело), а систем. Что в дальнейшем мы и увидим.
Как пишет в своей работе А.Поливанов - ""Письмо от Нобелевского комитета С. Н. Сергеев-Ценский получил в середине января, а 23 февраля 1954 года секретариат ЦК КПСС одобрил выдвижение на Нобелевскую премию М. А. Шолохова. Однако кандидатура советского писателя в 1954 году не рассматривалась по формальным основаниям: ответ С. Н. Сергеев-Ценский должен был прислать до 1 февраля 1954 года. В ответном письме писателю Нобелевский комитет подчеркнул, что его заявка будет рассматриваться в следующем году — 1955-м."
К середине 1950-х годов единственным русским и советским писателем, который мог бы составить конкуренцию Шолохову, был Пастернак. Его кандидатура рассматривалась членами Шведской Академии с 1946 года и входила в «длинный список» в 1946, 1948, 1950, 1957 и 1958 годах. В 1957 году Б. Л. Пастернак впервые вошел в «короткий список».
В письме Б. Л. Пастернака приводится сплетня — что Шведская Академия выдвинула на Нобелевскую премию именно его, но запросила разрешения у Советского Союза, который и заменил Пастернака Шолоховым. В Шведской Академии, согласно этому слуху, с заменой не согласились и, по данным Б. Л. Пастернака, выдвинули Хемингуэя. «Но мне радостно было и в предположении попасть в разряд, в котором побывали Гамсун и Бунин, и, хотя бы по недоразумению, оказаться рядом с Хемингуэем», — заключает Б. Л. Пастернак.
Сейчас известно, что в 1954 году ни Б. Л. Пастернака, ни М. А. Шолохова не было в списке претендентов на Нобелевскую премию, а получил ее действительно Э. Хемингуэй. Тем не менее, в этом слухе важно, что в Советском Союзе уже в 1954 году Б. Л. Пастернак и Шолохов воспринимались как главные претенденты на Нобелевскую премию и как соперники в борьбе за нее.
В апреле 1958 года Отдел культуры ЦК КПСС подготовил записку, в которой просил принять меры по недопущению присуждения Нобелевской премии Б. Л. Пастернаку и продвижению кандидатуры М. А. Шолохова. В частности, Отдел культуры ЦК рекомендовал советским СМИ («Правде», «Известиям», «Литературной газете» и «Новому времени») опубликовать материалы о творчестве М. А. Шолохова. По всей видимости, эти публикации должны были потом попасть в лояльную СССР шведскую прессу и, таким образом, повлиять на репутацию Шолохова в этой стране.
Кроме того, посольству СССР в Стокгольме поручалось донести до местной общественности, что выдвижение Б. Л. Пастернака воспринимается в СССР как «недоброжелательный акт» и что СССР рекомендует вручить премию именно М. А. Шолохову.
Записка отдела культуры ЦК КПСС датирована 5 апреля 1958 года.
Датировка документов свидетельствует о том, что информация о выдвижении кандидатуры Б. Л. Пастернака была получена в то время, когда повлиять на список выдвижения СССР уже никак не мог, — списки были сформированы в самом начале 1958 года; последний срок подачи заявок на выдвижение — 1 февраля 1958 года.
«В кругах представителей зарубежной прессы высказывались также предположения, что Нобелевская премия может быть разделена между Пастернаком и т. Шолоховым. Если т. Шолохову М. А. будет присуждена Нобелевская премия за этот год наряду с Пастернаком, было бы целесообразно, чтобы в знак протеста т. Шолохов демонстративно отказался от нее и заявил в печати о своем нежелании быть лауреатом премии, присуждение которой используется в антисоветских целях. Такое выступление т. Шолохова представляется тем более необходимым, если премия будет разделена между ним и Пастернаком», — говорится в Записке отделов культуры, пропаганды и агитации ЦК КПСС, датированной 21 октября.
Можно предположить, что в 1958 году советские писатели — претенденты на Нобелевскую премии находились как бы в разных весовых категориях: Б. Л. Пастернак считался одним из основных претендентов на премию еще с 1957 года, а Шолохов значился одним из кандидатов в списках, куда ежегодно попадают десятки писателей.
Впрочем, в 1965 году решение о присуждении Нобелевской премии М. А. Шолохову принимали не те же самые академики, которые проголосовали за премию Б. Л. Пастернаку 1958 года.""
(http://www.ruthenia.ru/document/549933.html - источник)
Иван Семенович Козловский - выступление на вечере памяти В.С.Зускина (3.6.59г)В исполнении И.С. Козловского звучат романсы "В полусне" (А. Аренский на стихи Л. Мунштейна, партия фортепиано - П. Никитин), "Что ты клонишь над водами" (Г. Кушелев-Безбородко на стихи Ф. Тютчева, партия гитары - А. Иванов-Крамской), "Пускай умру" (О. Артоболевская на стихи С. Щипачёва, партия ф-но - П. Никитин, партия гитары - А. Иванов-Крамской, женское вокальное трио: Галина Писаренко, Маргарита Михайловская, Александра Арцемюк). Последний романс написан специально для Ивана Семёновича композитором Ольгой Николаевной Артоболевской (1895 — 1975), женой академика И.И. Артоболевского.
(Комментарий М.Никифорова)
Музыка к спектаклю "Баня" В. В. Маяковского (Берлинский театр «Volksbühne» нем. Freie Volksbühne Berlin) композитора.Ганса Эйслера - комментирует постановщик Николай Васильевич Петров (зап. 1959г)Николай Васильевич Петров — биография
Николай Васильевич Петров
Николай Васильевич Петров (1890-1964) — советский театральный режиссер, народный артист России[en] (1945), доктор искусствоведения. Знак зодиака — Рак.
С 1910 в Александринском театре (Санкт-Петербургский театр драмы, в 1928-33 художественный руководитель). Работал в Московском театре Сатиры, Московском театре имени Пушкина и др.
Среди постановок Николая Петрова: «Ярость» Е. Г. Яновского (1930), «Страх» А. Н. Афиногенова (1931), «Правда» А. Е. Корнейчука (1937).
Профессор ГИТИСа (с 1946). Государственная премия СССР.
Николай Петров родился 3 июля (21 июня по старому стилю) 1890 года в Екатеринбурге, в семье горного инженера. Окончил Вологодское реальное училище, в 1907 начинал актером в Вологодском драматическом театре. В 1908 поступил на курсы драмы А. Адашева, с 1909 – в группе сотрудников МХТ. Учился в режиссерском классе, руководимом Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко.
Как режиссер Николай Петров дебютировал еще на курсах программой кабаре (Сон советника Попова А.К. Толстого, Росмунда Л. Мунштейна, Сродство мировых сил К. Пруткова), поставил несколько номеров для балиевской «Летучей мыши».
В 1910 Николай Петров был приглашен А.Н. Лаврентьевым в Александринский театр помощником режиссера с ведением педагогической работы в школе сценического искусства при театре, поставил спектакли. "Тот, кто получает пощечины" Л. Андреева (1915), "Невеста" Г.Чулкова (1916). Одновременно выступал в «Доме интермедии» с песенками и куплетами под псевдонимом Коля Петер. Был одним из инициаторов создания «Бродячей собаки», где только в сезон 1911–1912 поставил 11 программ. В 1916 участвовал в создании и работе «Привала комедиантов».
В 1918 – режиссер Петрозаводского драматического театра, где кроме 36 постановок в театре Николай Петров осуществил постановки трех программ вечеров ночного кабаре «Таранта». В 1919 работал в Петрограде в Малом драматическом театре, затем в Костроме. В 1920–1921 – режиссер и актер петроградского театра «Вольная комедия» и созданного при этом театре кабаре «Балаганчик». Петров был постановщиком и исполнителем главной роли в пьесе Н. Евреинова "Самое главное".
С 1921 – режиссер, в 1928–1933 – директор и художественный руководитель Ленинградского академического театра драмы (бывш. Александринский). Николай Петров Поставил спектакли Фауст и "Город" Анатолия Луначарского, 1920; "Ночь" М. Мартине, 1922; "Идеальный муж" О. Уайлда, 1923; "Сарданапал" Дж. Байрона, 1924; "Яд" Луначарского (сорежиссер К.Хохлов), 1925; "Пугачевщина" К. Тренева (сорежиссеры Л. Вивьен, Хохлов), 1926; "Конец Криворыльска" Б. Ромашова, 1926; "Штиль" В. Билль-Белоцерковского, 1927; "Ревизор" Николая Гоголя, 1927; "Робеспьер" Ф. Раскольникова, 1930; "Страх" А. Афиногенова, 1931; "Горе от ума" Александра Грибоедова, 1932, и др. Участвовал в постановке массовых представлений в Петрограде «Торжество коммуны» (1919), «Взятие Зимнего дворца» (1920), «10 лет Октября» (1927).
В 1923–1924 Николай Петров поставил в «Свободном театре» "Мендель Маранц" Фридмана и "обозрение От Парижа до Лиговки" В. Шмитгофа (с участием Леонида Утесова). Осуществил постановки в быв. Мариинском театре опер Рихарда Вагнера "Тангейзер" (1923), "Риенци" (1923). В 1924–1925 руководил живой газетой «Станок» (11 программ).
В 1930 Николай Петров поставил в Ленинградском мюзик-холле спектакль "Условно убитый" Е. Рысса и В. Воеводина с участием Утесова и Клавдии Шульженко (композитор Дмитрий Шостакович). В 1933 перешел на работу в Харьковский театр русской драмы, поставил там спектакли "Ложь" Афиногенова (1933), "Чужой ребенок" В. Шкваркина (1933), "Вишневый" сад Антона Чехова (1934), "Далекое" Афиногенова (1935) и др.
В сезон 1937–1938 Николай Петров осуществил постановки пьес "Правда" А. Е. Корнейчука в Московском театре Революции, "Благочестивая Марта" Тирсо де Молина в БДТ, балета "Сердце гор" А. Баланчивадзе в Театре оперы и балета им. Кирова, пантомимы "Тайга в огне" Е. Кузнецова и Б. Бродянского (сорежиссеры Д. Альперов и В. Лебедев) в Ленинградском госцирке.
С 1938 по 1948 Николай Петров – главный режиссер Центрального театра транспорта, поставил спектакли "Комедия ошибок" Уильяма Шекспира (1939), "Машенька" и "Накануне" Афиногенова (оба 1941), "Женитьба Бальзаминова" Александра Островского (1944), "Хижина дяди Тома" А. Бруштейн по Бичер-Стоу (1948) и др.
В последующие годы Николай Петров поставил в Московском театре Сатиры спектакли "Мешок соблазнов" Марка Твена, 1948; "Пролитая чаша" Ван Ши-фу; "Потерянное письмо" Караджале (оба 1951, совместно с В. Плучеком); "Баня" Владимира Маяковского, 1953 (совместно с Плучеком и Сергеем Юткевичем) и др.
В 1956–1958 в Московском драматическом театре им. А.Пушкина Николаем Петровым осуществлены поставлены "Игрок" по Ф. Достоевскому, "Как важно быть серьезным" О. Уайлда, "Ураган" Цао-Юй. Петров так же ставил в Берлине ("Баня" Маяковского, Фольксбюне, 1958), в Софии ("Машенька" Афиногенова, "Памятные встречи" А. Утевского, Народный театр; "Молодой человек" Г. Мдивани и А. Кирова, Молодежный театр, 1945–1946).
С 1911 вел педагогическую работу в школе при Александринском театре, Ленинградском техникуме искусств, в ГИТИСе.
Награды и премии
Народный артист РСФСР (1945);
Сталинская премия первой степени (1948) — за постановку спектакля «Великая сила» Б. С. Ромашова;
Два ордена;
Медали.
Творчество Николая Васильевича Петрова
Поставленные спектакли
Александринский театр:
1922 — «Ночь» Мартине;
1923 — «Как важно быть серьезным» Оскара Уайльда;
1923 — «Идеальный муж» О. Уайльда;
1924 — «Сарданапал» Джорджа Гордона Байрона;
1925 — «Яд» Анатолия Васильевича Луначарского (совместно с Константином Павловичем Хохловым);
1926 — «Пугачёвщина» Константина Андреевича Тренёва (совместно с Леонидом Сергеевичем Вивьеном и К. П. Хохловым);
1926 — «Конец Криворыльска» Б. С. Ромашова;
1927 — «Штиль» В. Н. Билль-Белоцерковского;
1927 — «Ревизор» Н. В. Гоголя;
1927 — «Бронепоезд 14-69» Вс. В. Иванова;
1929 — «Огненный мост» Б. С. Ромашова;
1930 — «Ярость» Е .Г. Яновского;
1930 — «Чудак» А. Н. Афиногенова;
1930 — «Рельсы гудят» В. М. Киршона;
1931 — «Страх» А. Н. Афиногенова.
Большой драматический театр:
1921 — «Синяя птица» Мориса Метерлинка;
1921 — «Двенадцатая ночь» У. Шекспира;
1921 — «Рюи Блаз» Виктора Гюго;
1922 — «Земля» Валерия Яковлевича Брюсова.
Московский театр транспорта:
1940 — «Со всяким может случится» Б. С. Ромашова;
1941 — «Машенька» А. Н. Афиногенова.
Московский театр Сатиры:
1949 — «Мешок соблазнов» Н. Базилевского, В. Нейштадта (по мотивам произведений Марка Твэна);
1949 — «Роковое наследство» Льва Шейнина;
1950 — «Человек с именем» Д.Б. Угрюмова;
1951 — «Пролитая чаша» Ван Ши-фу (совместно с В. Н. Плучеком);
1952 — «Потерянное письмо» И. Л. Караджале (совместно с В. Н. Плучеком);
1953 — «Баня» В. В. Маяковского (совместно с В. Н. Плучеком и С. И. Юткевичем).
Харьковский театр русской драмы:
1933 — «Чужой ребёнок[en]» В. В. Шкваркина;
1934 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова;
1935 — «Далёкое» А. Н. Афиногенова.
Московский драматический театр имени А. С. Пушкина:
1956 — «Игрок» по Федору Михайловичу Достоевскому.
Прочие постановки:
1937 — «Правда» А. Е. Корнейчука (Московский театр Революции);
1947 — «Великая сила», Борис Сергеевич Ромашов (Малый театр, совместно с К. А. Зубовым);
1958 — «Баня» В. В. Маяковского (Берлинский театр «Volksbühne» нем. Freie Volksbühne Berlin).
Сочинения
Встречи с драматургами. — М., 1957;
50 и 500: [50 лет творческой деятельности и 500 постановок]. М.: ВТО, 1960. — 556 с.;
Режиссёр в театре. — М., 1961.
Николай Васильевич Петров скончался 29 сентября 1964 года в Москве. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище, участок № 6.
Основатель первого в России детского театра Александр Александрович Брянцев - выступление на 10 съезде ВТО (17.11.1959г)Алекса́ндр Алекса́ндрович Бря́нцев (1883—1961) — советский российский актёр, театральный режиссёр, педагог. Лауреат Сталинской премии второй степени (1950). Народный артист СССР (1956). Основатель и первый руководитель (с 1921) первого в России театра для детей.
Постановщик Николай Васильевич Петров о постановке пьесы В.Маяковского Баня в Берлине (каб.звукозаписи ВТО 1.12.59г)Николай Васильевич Петров
Николай Васильевич Петров (1890-1964) — советский театральный режиссер, народный артист России[en] (1945), доктор искусствоведения. Знак зодиака — Рак.
С 1910 в Александринском театре (Санкт-Петербургский театр драмы, в 1928-33 художественный руководитель). Работал в Московском театре Сатиры, Московском театре имени Пушкина и др.
Среди постановок Николая Петрова: «Ярость» Е. Г. Яновского (1930), «Страх» А. Н. Афиногенова (1931), «Правда» А. Е. Корнейчука (1937).
Профессор ГИТИСа (с 1946). Государственная премия СССР.
Николай Петров родился 3 июля (21 июня по старому стилю) 1890 года в Екатеринбурге, в семье горного инженера. Окончил Вологодское реальное училище, в 1907 начинал актером в Вологодском драматическом театре. В 1908 поступил на курсы драмы А. Адашева, с 1909 – в группе сотрудников МХТ. Учился в режиссерском классе, руководимом Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко.
Как режиссер Николай Петров дебютировал еще на курсах программой кабаре (Сон советника Попова А.К. Толстого, Росмунда Л. Мунштейна, Сродство мировых сил К. Пруткова), поставил несколько номеров для балиевской «Летучей мыши».
В 1910 Николай Петров был приглашен А.Н. Лаврентьевым в Александринский театр помощником режиссера с ведением педагогической работы в школе сценического искусства при театре, поставил спектакли. "Тот, кто получает пощечины" Л. Андреева (1915), "Невеста" Г.Чулкова (1916). Одновременно выступал в «Доме интермедии» с песенками и куплетами под псевдонимом Коля Петер. Был одним из инициаторов создания «Бродячей собаки», где только в сезон 1911–1912 поставил 11 программ. В 1916 участвовал в создании и работе «Привала комедиантов».
В 1918 – режиссер Петрозаводского драматического театра, где кроме 36 постановок в театре Николай Петров осуществил постановки трех программ вечеров ночного кабаре «Таранта». В 1919 работал в Петрограде в Малом драматическом театре, затем в Костроме. В 1920–1921 – режиссер и актер петроградского театра «Вольная комедия» и созданного при этом театре кабаре «Балаганчик». Петров был постановщиком и исполнителем главной роли в пьесе Н. Евреинова "Самое главное".
С 1921 – режиссер, в 1928–1933 – директор и художественный руководитель Ленинградского академического театра драмы (бывш. Александринский). Николай Петров Поставил спектакли Фауст и "Город" Анатолия Луначарского, 1920; "Ночь" М. Мартине, 1922; "Идеальный муж" О. Уайлда, 1923; "Сарданапал" Дж. Байрона, 1924; "Яд" Луначарского (сорежиссер К.Хохлов), 1925; "Пугачевщина" К. Тренева (сорежиссеры Л. Вивьен, Хохлов), 1926; "Конец Криворыльска" Б. Ромашова, 1926; "Штиль" В. Билль-Белоцерковского, 1927; "Ревизор" Николая Гоголя, 1927; "Робеспьер" Ф. Раскольникова, 1930; "Страх" А. Афиногенова, 1931; "Горе от ума" Александра Грибоедова, 1932, и др. Участвовал в постановке массовых представлений в Петрограде «Торжество коммуны» (1919), «Взятие Зимнего дворца» (1920), «10 лет Октября» (1927).
В 1923–1924 Николай Петров поставил в «Свободном театре» "Мендель Маранц" Фридмана и "обозрение От Парижа до Лиговки" В. Шмитгофа (с участием Леонида Утесова). Осуществил постановки в быв. Мариинском театре опер Рихарда Вагнера "Тангейзер" (1923), "Риенци" (1923). В 1924–1925 руководил живой газетой «Станок» (11 программ).
В 1930 Николай Петров поставил в Ленинградском мюзик-холле спектакль "Условно убитый" Е. Рысса и В. Воеводина с участием Утесова и Клавдии Шульженко (композитор Дмитрий Шостакович). В 1933 перешел на работу в Харьковский театр русской драмы, поставил там спектакли "Ложь" Афиногенова (1933), "Чужой ребенок" В. Шкваркина (1933), "Вишневый" сад Антона Чехова (1934), "Далекое" Афиногенова (1935) и др.
В сезон 1937–1938 Николай Петров осуществил постановки пьес "Правда" А. Е. Корнейчука в Московском театре Революции, "Благочестивая Марта" Тирсо де Молина в БДТ, балета "Сердце гор" А. Баланчивадзе в Театре оперы и балета им. Кирова, пантомимы "Тайга в огне" Е. Кузнецова и Б. Бродянского (сорежиссеры Д. Альперов и В. Лебедев) в Ленинградском госцирке.
С 1938 по 1948 Николай Петров – главный режиссер Центрального театра транспорта, поставил спектакли "Комедия ошибок" Уильяма Шекспира (1939), "Машенька" и "Накануне" Афиногенова (оба 1941), "Женитьба Бальзаминова" Александра Островского (1944), "Хижина дяди Тома" А. Бруштейн по Бичер-Стоу (1948) и др.
В последующие годы Николай Петров поставил в Московском театре Сатиры спектакли "Мешок соблазнов" Марка Твена, 1948; "Пролитая чаша" Ван Ши-фу; "Потерянное письмо" Караджале (оба 1951, совместно с В. Плучеком); "Баня" Владимира Маяковского, 1953 (совместно с Плучеком и Сергеем Юткевичем) и др.
В 1956–1958 в Московском драматическом театре им. А.Пушкина Николаем Петровым осуществлены поставлены "Игрок" по Ф. Достоевскому, "Как важно быть серьезным" О. Уайлда, "Ураган" Цао-Юй. Петров так же ставил в Берлине ("Баня" Маяковского, Фольксбюне, 1958), в Софии ("Машенька" Афиногенова, "Памятные встречи" А. Утевского, Народный театр; "Молодой человек" Г. Мдивани и А. Кирова, Молодежный театр, 1945–1946).
С 1911 вел педагогическую работу в школе при Александринском театре, Ленинградском техникуме искусств, в ГИТИСе.
Награды и премии
Народный артист РСФСР (1945);
Сталинская премия первой степени (1948) — за постановку спектакля «Великая сила» Б. С. Ромашова;
Два ордена;
Медали.
Творчество Николая Васильевича Петрова
Поставленные спектакли
Александринский театр:
1922 — «Ночь» Мартине;
1923 — «Как важно быть серьезным» Оскара Уайльда;
1923 — «Идеальный муж» О. Уайльда;
1924 — «Сарданапал» Джорджа Гордона Байрона;
1925 — «Яд» Анатолия Васильевича Луначарского (совместно с Константином Павловичем Хохловым);
1926 — «Пугачёвщина» Константина Андреевича Тренёва (совместно с Леонидом Сергеевичем Вивьеном и К. П. Хохловым);
1926 — «Конец Криворыльска» Б. С. Ромашова;
1927 — «Штиль» В. Н. Билль-Белоцерковского;
1927 — «Ревизор» Н. В. Гоголя;
1927 — «Бронепоезд 14-69» Вс. В. Иванова;
1929 — «Огненный мост» Б. С. Ромашова;
1930 — «Ярость» Е .Г. Яновского;
1930 — «Чудак» А. Н. Афиногенова;
1930 — «Рельсы гудят» В. М. Киршона;
1931 — «Страх» А. Н. Афиногенова.
Большой драматический театр:
1921 — «Синяя птица» Мориса Метерлинка;
1921 — «Двенадцатая ночь» У. Шекспира;
1921 — «Рюи Блаз» Виктора Гюго;
1922 — «Земля» Валерия Яковлевича Брюсова.
Московский театр транспорта:
1940 — «Со всяким может случится» Б. С. Ромашова;
1941 — «Машенька» А. Н. Афиногенова.
Московский театр Сатиры:
1949 — «Мешок соблазнов» Н. Базилевского, В. Нейштадта (по мотивам произведений Марка Твэна);
1949 — «Роковое наследство» Льва Шейнина;
1950 — «Человек с именем» Д.Б. Угрюмова;
1951 — «Пролитая чаша» Ван Ши-фу (совместно с В. Н. Плучеком);
1952 — «Потерянное письмо» И. Л. Караджале (совместно с В. Н. Плучеком);
1953 — «Баня» В. В. Маяковского (совместно с В. Н. Плучеком и С. И. Юткевичем).
Харьковский театр русской драмы:
1933 — «Чужой ребёнок[en]» В. В. Шкваркина;
1934 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова;
1935 — «Далёкое» А. Н. Афиногенова.
Московский драматический театр имени А. С. Пушкина:
1956 — «Игрок» по Федору Михайловичу Достоевскому.
Прочие постановки:
1937 — «Правда» А. Е. Корнейчука (Московский театр Революции);
1947 — «Великая сила», Борис Сергеевич Ромашов (Малый театр, совместно с К. А. Зубовым);
1958 — «Баня» В. В. Маяковского (Берлинский театр «Volksbühne» нем. Freie Volksbühne Berlin).
Сочинения
Встречи с драматургами. — М., 1957;
50 и 500: [50 лет творческой деятельности и 500 постановок]. М.: ВТО, 1960. — 556 с.;
Режиссёр в театре. — М., 1961.
Николай Васильевич Петров скончался 29 сентября 1964 года в Москве. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище, участок № 6.
Скоробогатов Константин - Творческий портретСкоробогатов Константин Васильевич
Родился 22 февраля 1887 года в селе Александровском Петербургской губернии.
с 1926 года — актёр театров Ленинграда.
В 1928-1935 гг. — актёр ленинградского Большого драматического театра имени М.А. Горького, с 1936 года — Академического театра драмы имени А.С. Пушкина (с 1951 года — директор). Исполнительское мастерство Скоробогатова отличалось простотой, естественностью: Градобоев ("Горячее сердце" А.Н. Островского, 1942), Достигаев ("Достигаев и другие" М.А. Горького, 1933). Создал образ В.И. Ленина в спектакле "Ленин" Каплера и Златогоровой. Лучшие роли: Швандя ("Любовь Яровая" Тренева), Братишка ("Шторм" Билль-Белоцерковского), Годун ("Разлом" Лавренева), Егор Булычёв, Достигаев, Антипа Зыков, Лука ("Егор Булычев и другие", "Достигаев и другие", "Зыковы", "На дне" Горького), Яго ("Отелло" Шекспира), Суворов ("Полководец Суворов" Бахтерева и Разумовского) и др.
В кино с 1936 года, первая роль — полковник Степанов в фильме "Федька", сыграл заглавные роли в фильмах — "Пугачёв" (1937), "Пирогов" (1947).
Народный артист СССР .
Умер 28 июля 1969 года в Ленинграде.
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/sov/3943/bio/
Смотр театров Москвы 1.12.1959гСмотр театров Москвы смонтирован из уцелевших частей.
Мы не знаем всего содержания и даем то что нашли.
Театр Станиславского - Афиногенов Машенька с О.Бган, вступительное слово Б.Бабочкин.
Театр Маяковского - Гамлет. Э.Марцевич Слово режиссера А.В.Кашкина.
ЦТСА слово режиссера Б. Львова-Анохина. Л.Касаткина Л.Фетисова Любка-любовь - Зоря Дановская
МТЮЗ - В.Коростылев - Кукла Надя и другие.
Творческий вечер артиста Вахтанговского театра Юрия Яковлева (ЦДА ВТО 17.10.59г)Вступительное слово Евгения Симонова, заключительное слово Серафимы Бирман. Исполняются сцены спектаклей с участием Юрия Яковлева - "Горя бояться, счастья не видать... ", "Стряпуха", "Дайте мне старуху"
(Фото - Олег Мерцедин.
Михаил Ульянов, Николай Гриценко, Юрий Яковлев. Сцена из спектакля
Дата съемки: 1960-е)
Творческий вечер режиссера ГАБТ Георгия Павловича Ансимова (фрагмент ЦДА 16.3.59г)Вступительное слово Е.Р.Симонова, Б.А.Покровского.
3я картина спектакля "Укрощение строптивой" по муз.Шебалина. Бьянка - Г.Диомидова, Петруччио - Е.Кибкало, Гортензио - Г.Панков, Баптисто - А.Эйзен, Катарина - Г.Вишневская, Грумио - И.Михайлов, Люченцио - В.Власов, Бьёнделло - А.Хасон, у рояля В.Шпис.
Георгий Павлович АНСИМОВ (1922-2015) - режиссёр Большого театра, профессор РАТИ, народный артист СССР
Георгий Павлович Ансимов родился 3 июня 1922 года в станице Ладожской в семье священника Павла Георгиевича Ансимова и Надежды Вячеславовны Ансимовой (в девичестве - Соллертинской). Сестра - Надежда Георгиевна Ансимова-Покровская (1917-2006).
В 1925 году, после закрытия храма, где служил отец, Георгий переехал с родителями в Москву. В 1937 году, после ареста и расстрела отца, пошёл работать на завод. В 1940 году поступил в ГИТИС на факультет музыкального театра. Во время Великой Отечественной войны был в составе фронтовых концертных бригад. Окончил ГИТИС в 1947 год(мастерская Б. А. Покровского).
В 1955-1964 - оперный режиссёр Большого театра, в 1964-1975 - главный режиссёр Московского театра оперетты. С 1971 года преподаёт в Российской академии театрального искусства (тогда - ГИТИС), с 1974 года - профессор. В 1980 году вернулся в Большой театр, где работал режиссёром.